C’est une femme de caractère aux engagements multiples ( social, politique, écologique…) Sur la question du  féminisme, elle fut l’une des premières, des les années 1980,   dans le cinéma français,  et bien avant l’avènement du mouvement #MeToo  à ruer dans les brancards et à dénoncer les abus dont elle souffrait dans le  milieu professionnel, comme nombre de ses collègues.

Son dernier engagement date de ce mardi soir. Sous la forme de l’ hommage vibrant qu’elle a rendu dans son discours d’ouverture du festival  à la journaliste reporter de guerre palestinienne, Fatima Hassouna, assassinée en  même temps que huit membres  de sa famille par une bombe larguée à Gaza par Tsahal, l’armée israélienne. « La veille de sa mort, elle avait appris que son film était sélectionné dans une sélection indépendante à Cannes. Fatma aurait dû être parmi nous. L’art reste, il est le témoignage puissant de nos vies, de nos rêves. Que le Festival de Cannes où tout peut basculer y contribue. »

NOTRE RUBRIQUE: LEUR DERNIER MOT 

  À propos de la Liberté

 « Je me fichais de ce que l’on disait de moi, car j’étais concentréen sur mon travail. Je ne parlais pas de tout sur les plateaux, mais je dénonçais certaines des situations que j’avais traversées. Tous ces comportements ne m’ont pas arrêtée dans ma passion, alors qu’ils ont détourné des acteurs de leur métier et c’est triste.Je pense  que dire la vérité ne nuit pas, au contraire , libère.On a besoin de figures de proue de la liberté comme Béatrice Dalle ou Inès de la Fressange.Elles n’ont pas peur  de parler: leur parole est libre …

 À Propos de l’affrontement

Je ne le crains pas, mais je n’ai pas envie de blesser. Il faut savoir être libre et avoir de la compassion. On ne sait jamais ce que les gens ont vécu. Mais je tiens à continuer  à dire ce que je ressens et ce qui me semble vrai (…) J’exprime une part de mon intimité, non dans ma parole publique comme le veulent les journalistes, mais à travers mes films. Dans mes différents rôles, mes émotions, que je ne contrôle pas toujours, ressortent par tous les pores de ma peau… »

À propos de l’engagement 

 » La vie est bien, plus large que les mots et les idées. Ma soeur me dit que je pourrais être davantage  engagée. Je le suis, mais pas toujours et pas à tous les endroits. Je suis en revanche entière dans ce que je fais. Quand on est acteur, on s’expose à être jugée, oublié, refusé, aimé, mais on est porté par le désir  de l’art, un lieu mysterieux  qui nourrit l’âme. »

(Propos extraits de l’entretien que l’actrice et présidente du jury du Festival de Cannes 2025 a accordé ua magazine Paris Match daté du 15 mai 2025)

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Un immense privilège, car c’est la première fois dans son histore que le plus grand rendez-vous mondial du cinéma offre une telle possibilité à un premier film. Il faut rappeler que le film honoré à Cannes est l’adaptation en format long métrage  de « Partir un jour » récompensé  en 2023 du César du meilleur court métrage.

Avant même d’ouvrir la grande séance cannoise, le film, déjà en salles, a clairement semblé séduire les spectateurs à l’image de ce commentaire enthousiaste émis par l’un d’entre eux: « Magnifique film, délicat et jamais simple sur les relations familiales et les amours adolescentes. Le côté comédie musicale est formidable avec de gros tubes revisités avec une interprétation tout en émotion, en humour ou second degré. C’est tendre et très doux. Bravo ! »

À noter que l’artiste native de  Lille avait déjà été sollicitée par le festival en 2018… pour chanter lors la cérémonie d’ouverture. Dans un entretien pointu accordé au magazine cinéphile TROISCOULEURS,  Juliette Armanet évoque son parcours musical, ses premiers liens avec le 7e art, ses préférences, l’importance du rôle et de l’influence  du cinéma dans la vie de nos sociétés modernes et tant d’autres sujets. Sa prochaine apparition sur les écrans est attendue dans « Les enfants vont bien » du jeune (25ans) réalisateur Nathan Ambrosioni.

Notre rubrique  » C’est leur dernier mot ».

« La puissance collective d’une projection »

« Le tapis rouge, c’est rigolo. Mais le vrai enjeu,,ce qui me bouleverse, c’st que, alors qu’on vit une époque avec une actualité politique d’une violence et d’une tristesse absolues, on continue d’avoir un  rendez-vous qui célèbre la culture, l’émotion, l’artisanat du cinéma, le fait que des histoires peuvent changer nos vies…Ça devient un endroit très précieux de partage. Et puis, il y a la puissance collective d’une projection. C’est presque un cinéma antique. Je me souviens d’ y avoir vu Le Amandiers (de Valeria Bruni Tedeschi, 2022) à côté de Nadia Tereszkiewicz: elle avait  tourné dedans pendant des mois  et voyait le film pour la première fois.Il y a eu un frisson dans la salle…C’était comme du théâtre grec. La salle de cinéma c’est quand même un lieu de communion inébranlable. »

« La génération #BalanceTonPorc » nous a réveillés »

« Je viens d’une génération où le mot « féminisme » sonnait complètement autrement. Je me souviens, quand Angèle à sorti son morceau »Balance ton quoi » (sorti en 2019, le titre fait référence au mouve- ment #BalanceTonPorc, ndlr), ça a réveillé un truc en moi qui n’arrivait pas à se dire. Je suis hyper reconnaissante envers cette génération qui nous a réveillés.On commence seulement à prendre conscience  de plein de choses et à bouger. Je ne le fais pas de la même manière qu’Angèle, mais j’espère y contribuer en faisant des films comme ça avec Amélie (Bonnin) , par exemple. »

(Propos extraits de l’entretien accordé au magazine cinéphile « TROISCOULEURS » daté de mai 2025)

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Une fin dramatique survenue quelques heures seulement après qu’elle avait été informée que le documentaire, « Put Your Soul on You,  réalisé par l’Iranienne Sepideh Farsi,  dont elle était la protagoniste et source principale du contenu, avait été sélectionné pour la 78e édition du Festival de Cannes.

« Put Your Soul on Your Hand and Walk » est donc basé sur les reportages qu’elle réalisait au quotidien  depuis la reprise du conflit israélo-palestinien  en octobre 2023. L’objectif de la reporter était de documenter et de narrer le quotidien de la population  de ce territoire martyr.Une activité très périlleuse  et sans répit  et dont elle  était consciente qu’elle pouvait en mourir. Elle avait d’ailleurs frôlé la mort lors d’un précédent bombardement (13 janvier 2024 à  qui avait déjà coûté la vie à douze membres de sa famille.

La diplômée en multimédia du collège universitaire des sciences appliquées de Gaza, s’était engagée sans réserve et avec passion dans cette bataille de l’info pourtant tellement inégale. En fait, Fatima Hassouna était  surtout consciente que les clichés, les images des dommages causés par les bombardements, ainsi que  les sons et les paroles  récoltés  sur le petit territoire assiégé et asphyxié par l’envahisseur, étaient l’unique moyen  pour les Palestiniens de faire connaître au reste du monde les grandes souffrances dont ils sont victimes depuis près de deux ans.

Il faut rappeler aussi que  la présence de la presse internationale  dans ce territoire en grande souffrance  est bannie par le pouvoir de Tel Aviv. Ce qui à fait dire à Francesca Alabanese, rapporteuse spéciale des Nations unies  en Palestine, à l’annonce de sa mort :  « Une énième reporter palestinienne a été tuée à Gaza. Son crime ? Faire la chronique du génocide à travers des articles et des photos percutantes ». Depuis le début de l’offensive israélienne, plus de 200  journalistes palestiniens ont laissé leur vie en tentant de faire leur devoir d’informer.

Si sa mort de la reporter  à fait le tour du monde et a provoqué une tempête d’émotion sur les réseaux sociaux, l’hommage le plus vrai  et le plus puissant rendu à sa brutale disparition est venu de sa partenaire dans le documentaire, la réalisatrice iranienne,Sepideh Farsi.  « Fatima est devenue mes yeux à Gaza, et moi, une fenêtre ouverte sur le monde. J’ai filmé, saisissant les instants que nous offraient nos appels vidéos, ce que Fatima m’offrait, pleine de fougue, d’énergie »,  « J’ai d’abord refusé d’y croire, pensant à une erreur, comme il y a quelques mois, lorsqu’une famille homonyme avait péri dans une attaque israélienne. Incrédule, je l’ai appelée, puis envoyé un message, un autre, et encore un autre. (…) Toutes ces existences lumineuses ont été anéanties par un doigt qui a appuyé sur un bouton, et a lâché une bombe, pour effacer une maison de plus. »

Sepideh Farsi évoque  aussi dans les colonnes du quotidien du soir français Le Monde, avec respect et une forte empathie, le talent de la reporter de guerre  et l’organisation que les deux femmes avaient mis en place pour la construction rigoureuse de leur documentaire: « Tous les jours, elle m’envoyait des photos, des messages écrits, des notes vocales. Quand la connexion le permettait, on faisait des appels vidéo. Tous les matins, je me réveillais en me demandant si elle était toujours en vie.  On avait un pacte : je ne lui cachais rien et je lui disais où j’étais – à Cannes, à Montréal, à Nancy – et je lui envoyais des photos. Et elle partageait avec moi ses peurs, les ravages, les restrictions. J’ai vu en direct des frappes autour de Fatem, j’entendais son cri. Je me demandais si elle allait reprendre le téléphone portable qui venait de tomber de sa main après les bombardements ».

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• La réalisatrice Hafsia Herzi parle de son premier long métrage  » Tu mérites un amour » (2019)

 Hafsia Herzi est clairement la cinéaste qui monte. Après seulement trois longs métrages, elle s’est forgée une belle identité qui impose le respect.  Si la  native  Manosque (38ans) dva assurer sa première montée des marches, elle est déjà connue est respectée sur la Croisette comme l’a confié Thierry Frémaux, le délégué général du Festival de Canne  lors de sa conférence de presse tenue le 10 avril  : « C’est son troisième film, le précédent était en  Un Certain Regard,  le premier était à la Semaine de la Critique. Il s’agit de l’adaptation d’un roman. Hafsia Herzi démontre, à nouveau, ses talents de réalisatrice et ses convictions de femme, ses convictions de fille ayant grandi dans des milieux populaires – les Quartiers Nord de Marseille en ce qui la concerne – , et ce que devient une jeunesse qui, pour des raisons personnelles, sentimentales, sexuelles, sociales, politiques, s’éloigne de son milieu d’origine. C’est de ça dont parle son film. »

Il est sans doute utile de rappeler que  Hafsa Herzi qui est aussi une actrice très talentueuse connaît un début de  printemps royal. Grâce à son César de  la meilleure actrice de l’année reçu pour récompenser son  immense prestation dans le film dramatique « Borgo ‘ signé Stéphane Demoustier.

Un sacre qui a confirmé  le César de la révélation féminine obtenu en 2008 pour son rôle dans « La graine et le mulet » signé du  réalisateur  Abdellatif Kechiche. Il faut savoir qu’entre 2007  et 2025, l’actrice-réalisatrice  a tourné dans quarante films. Sous la direction de quelques réalisateurs pointus, à l’image d’André Techiné, Rochdy Zem, Francis Huster...pour n’en citer que quelques uns. Une palme d’or  le 23 mai pourrait l’envoyer dans une autre dimension.

Pour Julia Ducornau, le tableau est différent. La Française a déjà fait vibrer le plus grand événement cinématographique du monde puisqu’elle a connu l’ivresse que procure un sacre sur la Croisette  avec son incroyable « Titane« qui avait fait sensation en 2021. Son nouveau film « Alpha » doté d’un casting XXL  peut-il lui permettre de concrétiser un doublé historique et une performance qu’aucun auteur(e) n’a jamais pu commettre ?

Une chose est sûre, la native persiste dans l’excellence et  excite plus que jamais la curiosité. Parole du même Thierry Frémaux :   » Julia Ducournau ne se repose pas sur ses lauriers : c’est une cinéaste qui visite le cinéma de genre, qui le prend (comme tous les auteurs de cinéma de genre) pour en faire un cinéma personnel, un cinéma de mise en scène, un cinéma d’inventions formelles, un cinéma de comédiens – Golshifteh Farahani et Tahar Rahim que vous reconnaitrez à peine puisqu’il fait un rôle de composition très saisissant. »

@Fayçal CHEHAT

Les synopsis des deux films

« La petite dernière  » 

« Fatima, 17 ans, est la petite dernière. Elle vit en banlieue avec ses sœurs, dans une famille joyeuse et aimante. Bonne élève, elle intègre une fac de philosophie à Paris et découvre un tout nouveau monde. Alors que débute sa vie de jeune femme, elle s’émancipe de sa famille et ses traditions. Fatima se met alors à questionner son identité. Comment concilier sa foi avec ses désirs naissants ? »

« Alpha »

« Alpha, c’est le nom d’une petite fille de 11 ans, le personnage principal du film. L’histoire se déroule dans les années 1980, dans une ville imaginaire très inspirée par New York, que la réalisatrice décrit comme une ”ville marquée par les traumatismes, [qui] n’en est pas moins un espace de résilience, où destructions et reconstructions se succèdent”. Alpha se situe dans le contexte de l’épidémie de sida, un parent d’Alpha tombe malade, et l’enfant expérimente physiquement les effets de cette perte imminente, confrontée pour la première fois à sa propre mortalité. » ( le secret du synopsis a été bien gardé. Le magazine les inrocks.com a été le premier à en donner la substance en novembre 2024)

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